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Concorso Letterario Pinuccia Ginesu Maffei 2026

L’Associazione culturale Storie di Alghero organizza, in collaborazione con la Famiglia Ginesu-Maffei e la Libreria Il Labirinto, il Concorso Letterario Pinuccia Ginesu Maffei, dedicato alla memoria dell’insegnante elementare, poetessa e cantautrice algherese, Pinuccia Ginesu Maffei, nota per il suo impegno nei confronti dell’infanzia e della crescita culturale e civile della comunità.
Il Concorso, ideato nel 2017 dai docenti Claudio Gabriel Sanna e Silvia Sanna, con gli obbiettivi di
promuovere la lettura e la scrittura creativa, incentivare l’amore per i libri e lo sviluppo della
creatività e della fantasia tra i giovani studenti, è giunto quest’anno alla sua 9ª edizione.
Riservato ad alunne ed alunni delle classi quinte delle scuole primarie di Alghero, il concorso
prevede quattro sezioni: Poesie in lingua italiana – Poesie in lingua algherese – Racconti brevi in
lingua italiana – Racconti brevi in lingua algherese.
Gli elaborati, valutati da una giuria composta da docenti, scrittori ed esperti di letteratura per
l’infanzia, vengono premiati ogni anno con una cerimonia pubblica di grande successo, alla quale
partecipano entusiasticamente le bambine e i bambini, le famiglie, nonchè docenti ed appassionati
del settore.
Autrici ed autori dei migliori elaborati, pervenuti per questa edizione 2025/26, verranno premiati dagli eredi della poetessa Pinuccia Ginesu Maffei, con pergamene di partecipazione e libri, offerti da Panoramika Editrice e dalla libreria Il Labirinto di Alghero, nel corso di una cerimonia che si terrà nella Sala Conferenze Ex-Seminario, gentilmente concessa dall’Università delle Tre età di Alghero, in via Sassari 179, il giorno 4 giugno 2026 alle ore 18:45.
L’iniziativa gode del patrocinio della Fondazione Alghero / Musei Eventi Turismo Arte.
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Gran succés de la Coral Mans Manetes al Festival Barnasants

Los joves cantants algueresos han omplit lo teatre del CAT de Barcelona amb la presentació del nou disc “Anem anem anant”, sota la direcció del cantautor Claudio Gabriel Sanna.

Barcelona – Lo passat 25 d’abril, lo quarter de Gràcia ha vivit una d’aquelles nits on la cultura i lo sentiment s’uneixen a damunt de la mar. Lo teatre del CAT, Centre Artesà Tradicionàrius, és estat l’escenari d’un concert inoblidable: la presentació oficial de “Anem anem anant”, lo nou treball discogràfic de la Coral Mans Manetes.

Endavant d’un públic numerós, que no ha deixat mai de batir les mans i fer ovacions a cada cançó, los joves coristes, d’edat entre 8 i 15 anys, que han viatjat de l’Alguer acompanyats de les families, han demostrat que lo futur de la llengua i de la música algueresa està en bones mans.

Los joves protagonistes del concert a damunt de l’escenari són estats: Sophia Businco, Sophia Cadoni, Aurora Dore, Samuel Esposito, Gabriele Farre, Samuel Martinez, Carmelo Nieddu, Andrea Piras, Elisabetta Podda i Francesca Zuddas.

Sense oblidar que a la registració del disc han participat també los joves coristes Elisea China i Paolo Daccò, que per aqueix concert no són poguts anar a Barcelona.

Los minyons i minyones algueresos no sol han cantat, ma també han sonat flautes i percussions, i han presentat autònomament, una a una, les 14 cançons que formen lo nou disc, amesclant amb naturalitat lo repertori tradicional amb les obres de cantautors algueresos contemporanis.

Sota la direcció artística del mestre Claudio Gabriel Sanna, la coral ha comptat amb l’acompanyament d’un grup de musicistes professionals de primer nivell, garantint una sonoritat impecable: al violì Dario Pinna, al piano i acordiò Josep Maria Cols, al baix Salvador Maltana, a les percussions Paolo Zuddas.

Lo concert ha vist també la participació extraordinària del llegendari cantautor Àngel Maresca, Lo Barber de l’Alguer.

La Coral Mans Manetes és una realtat musical ben coneixuda i apreciada a l’Alguer i a tots los territoris de llengua catalana, ja que és una de les poques corals estàbils de minyones i minyons, que cantin en català de l’Alguer. Ha escomençat l’activitat el setembre del 2017, amb la registració d’algunes cançons pel llibre-disc Mans Manetes. L’Alguer: paraules, cançons i veus de minyons, planificat i produït de Plataforma per la Llengua.

Lo nou disc Anem anem anant, produït de Claudio Gabriel Sanna, és estat publicat a Barcelona amb la casa discogràfica Sota la Palmera. Aquesta aventura musical és estada possible gràcies a una unió d’esforços que conferma lo concepte de “cultura en xarxa”: lo festival BarnaSants, lo management de Benaisit i l’organització general a càrrec de l’Associació Cultural Storie di Alghero.

Al mateix temps, lo projecte ha comptat amb el suport institucional fonamental i lo patrocini del Municipi de l’Alguer, reafirmant així l’empenyo de la ciutat sarda en la valorització i salvaguarda de la pròpia identitat lingüística i cultural catalana.

Amb aquest succés a Barcelona, la Coral Mans Manetes demostra que, com diu lo títol del nou disc, Anem anem anant, continuaran a anar ben a lluny, portant la veu de l’Alguer a les noves generacions.

Lo concert siguerà replicat lego també a l’Alguer, ont lo públic de admiradors fidels aguarda amb trepidació l’eixida i la presentació del nou disc.


Grande successo per il Coro Mans Manetes al Festival Barnasants.

I giovani cantanti di Alghero hanno riempito il teatro del CAT di Barcellona, per la presentazione del loro nuovo album “Anem anem anant”, sotto la direzione del cantautore Claudio Gabriel Sanna.

Barcellona – Il 25 aprile scorso, il quartiere Gràcia di Barcellona ha vissuto una di quelle serate in cui cultura e sentimento si intrecciano al di sopra del mare. Il teatro del CAT, Centre Artesà Tradicionàrius, ha fatto da cornice a un concerto indimenticabile: la presentazione ufficiale di “Anem anem anant”, il nuovo album del Coro Mans Manetes.

Davanti a un folto pubblico, che non ha mai smesso di applaudire ed acclamare ogni brano, i dieci giovani coristi, di età compresa tra gli 8 e i 15 anni, giunti da Alghero accompagnati dalle loro famiglie, hanno dimostrato che il futuro della lingua e della musica algherese è in buone mani.

I giovani protagonisti della serata sul palco sono stati: Sophia Businco, Sophia Cadoni, Aurora Dore, Samuel Esposito, Gabriele Farre, Samuel Martinez, Carmelo Nieddu, Andrea Piras, Elisabetta Podda e Francesca Zuddas.

Va ricordato che anche i coristi Elisea China e Paolo Daccò hanno partecipato alla registrazione dell’album, pur non potendo essere presenti a Barcellona per il concerto.

Los minyons i les minyones algueresos non si sono limitati a cantare; hanno anche suonato flauti e percussioni, e si sono occupati di presentare, uno per uno, i 14 brani che compongono il nuovo album, mescolando con disinvoltura il repertorio tradizionale con opere di cantautori contemporanei algheresi.

Sotto la direzione artistica del maestro Claudio Gabriel Sanna, il coro è stato accompagnato da un gruppo di musicisti professionisti di prim’ordine, a garanzia di un suono impeccabile: al violino Dario Pinna, al pianoforte e alla fisarmonica Josep Maria Cols, al contrabbasso Salvador Maltana, alle percussioni Paolo Zuddas.

Il concerto ha visto in chiusura la partecipazione straordinaria del mitico cantautore Àngel Maresca, Lo Barber de l’Alguer.

La Coral Mans Manetes è una realtà musicale nota e apprezzata ad Alghero e in tutti i territori di lingua catalana, essendo uno dei pochi cori stabili di ragazzi e ragazze che cantano in catalano ad Alghero. Ha iniziato la sua attività nel settembre 2017, con la registrazione di alcuni brani per il libro-album Mans Manetes. L’Alguer: paraules, cançons i veus de minyons, ideato e prodotto da Plataforma per la Llengua.

Il nuovo album Anem anem anant, prodotto da Claudio Gabriel Sanna, è stato pubblicato a Barcellona con l’etichetta discografica Sota la Palmera.

Questa avventura musicale è stata possibile grazie a una sinergia di sforzi che consolidano il concetto di “cultura in rete”: il festival BarnaSants, il management di Benaisit e l’organizzazione generale sostenuta dall’Associazione culturale Storie di Alghero.

Il progetto ha inoltre beneficiato del fondamentale sostegno istituzionale e del patrocinio  del Comune di Alghero, a conferma dell’impegno della città sarda nei confronti della valorizzazione e salvaguardia della propria identità linguistica e culturale catalana.

Con questo successo a Barcellona, la Coral Mans Manetes dimostra che, come dice il titolo del loro nuovo album, Anem anem anant, continuerà ad andare molto lontano, portando la voce di Alghero alle nuove generazioni.

Il concerto verrà presto replicato anche ad Alghero, dove un folto pubblico di affezionati ammiratori attende con impazienza l’uscita e la presentazione del nuovo disco.

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La Coral Mans Manetes de l’Alguer presenta lo nou disc Anem anem anant a Barcelona.

Festival BarnaSants, Centre Artesà Tradicionarius, Barcelona, 25 d’abril, hores 20:00.

L’Alguer 20 d’abril 2026

La Coral Mans Manetes és una realtat musical ben coneixuda i apreciada a l’Alguer i a tots los territoris de llengua catalana, ja que és una de les poques corals estàbils de minyones i minyons, que cantin en català de l’Alguer. Ha escomençat l’activitat el setembre del 2017, amb la registració d’algunes cançons pel llibre-disc Mans Manetes. L’Alguer: paraules, cançons i veus de minyons, planificat i produït de Plataforma per la Llengua. Pensat com a instrument didàctic per l’ensenyament de l’alguerés, ja que conteneva los textos i les partitures de totes les cançons, lo llibre-disc Mans Manetes ha tengut un enorme succés, amb una distribució a Catalunya i a l’Alguer de quasi 10.000 còpies, de manera que cada família algueresa n’ha pogut recivir una còpia en casa.

Entre lo 2018 i 2019, gràcies a l’organització de Plataforma per la Llengua, Delegació de l’Alguer, la Coral Mans Manetes ha pogut presentar lo concert, acompanyada d’un grup de musicistes professionals, en diverses localitats: l’Alguer, l’Hospitalet de Llobregat, València, Gandia, Castelló de la Plana, Cassà de la Selva, Calella del Maresme.

Després d’una pausa de dos anys, lo 26 de setembre del 2021, en ocasió de l’Aplec Internacional, Mostra de Cultura Popular i Tradicional Catalana, organitzat per l’Adifolk a l’Alguer, una nova Coral Mans Manetes, formada de nous coristes, alumnes de música del mestre Claudio Gabriel Sanna, és tornada a cantar en concert, durant les festes de Sant Miquel, a l’escenari del Quarter, amb un succés excepcional.

A partir d’aquella experiència, en aqueixos cinc anys, sempre amb l’ajut de la delegació algueresa de Plataforma per le Llengua, la Coral Mans Manetes ha sostengut diversos concerts en ocasió de festes populars de l’Alguer i és creixida en número de coristes, arribant a portar a l’escena fins a 22 elements, tots alumnes del laboratori musical de la Coral. La Coral actualment és formada de 12 minyones i minyons, d’edat entre 8 i 15 anys, que presenten autònomament i canten totes les cançons alguereses del repertori, acompanyant-se amb diversos instruments: Sophia Businco, Sophia Cadoni, Elisea China, Paolo Daccò, Aurora Dore, Samuel Esposito, Gabriele Farre, Samuel Martinez, Carmelo Nieddu, Andrea Piras, Elisabetta Podda i Francesca Zuddas.

Lo cantautor Claudio Gabriel Sanna és lo director artístic del projecte i acompanya la Coral en tots los concerts, amb el sou Rall Grup de l’Alguer: al violì Dario Pinna, al piano i acordiò Josep Maria Cols, al baix Salvador Maltana, a les percussions Paolo Zuddas.

Lo disc Anem anem anant

Anem anem anant és segurament la cançó popular més estimada del repertori alguerés. Una cançó que fa part del repertori de les bàlzigues, grups d’estrofes satíriques, sovent improvisades a les tavernes, amb aquell famós ritornel·lo que diu “iel·lo, iel·lo, iel·lo que ja és així!”.  També és la cançó més coneixuda a l’Alguer de part de minyones i minyons, i pròpiament per això la Coral Mans Manetes ha triat Anem anem anant com a títol emblemàtic del nou disc.

L’àlbum conté 14 cançons: algunes venen del repertori tradicional, altres són obres de cantautors algueresos de cada època, amb la particularitat que totes les cançons són cantades de part de minyones i minyons i en català de l’Alguer.

Los arranjaments són tradicionals i respectuosos de les versions originals, cantades i coneixudes de sempre, amb l’acompanyament d’instruments exclusivament acústics.

Los 12 coristes de la formació actual canten i presenten autònomament tot lo concert, sonant també instruments, com flautes, piano, guiterra, xilòfons i petites percussions.

Han col·laborat en les registracions del disc Anem anem anant, tots los musicistes del Rall Grup: los mateixos que acompanyen sempre la Coral Mans Manetes en concert.

Lo disc Anem anem anant és un document important i ne tenim d’ésser tots conscients i orgullosos: és lo primer disc de cançons alguereses dedicat a la minyonia, interpretat enterament de part dels mateixos minyons.

Sem segurs que siguerà un instrument didàctic fondamental per l’ensenyament del català de l’Alguer a les noves generacions.

Un codi QR, que se troba al disc, ajuda a descarregar totes les cançons, los textos, les informacions a damunt del projecte i fins a les partitures i les versions sense les veus solistes (karaoke), de manera que mestres i animadors puguin ensenyar i fer cantar les cançons fàcilment als alumnes.

Com sempre diu lo director de la Coral, Claudio Gabriel Sanna, “les cançons poden salvar una llengua” i per això, sempre més, a l’Alguer, tenim de salvar les cançons.

La participació de la Coral Mans Manetes al Festival BarnaSants de Barcelona és organitzada de l’Associació Storie di Alghero, en col·laboració amb la casa discogràfica Sota la palmera i el management Ben aisit.

La iniciativa compta amb el patrocini del Municipi de l’Alguer.


La Coral Mans Manetes di Alghero presenta il nuovo album Anem anem anant a Barcellona.

Festival BarnaSants, Centre Artesà Tradicionarius, Barcellona, 25 aprile, ore 20:00.

Alghero 20 aprile 2026

La Coral Mans Manetes è una realtà musicale nota e apprezzata ad Alghero e in tutti i territori di lingua catalana, essendo uno dei pochi cori stabili di ragazzi e ragazze che cantano in catalano ad Alghero. Ha iniziato la sua attività nel settembre 2017, con la registrazione di alcuni brani per il libro-album Mans Manetes. L’Alguer: paraules, cançons i veus de minyons, ideato e prodotto da Plataforma per la Llengua. Concepito come strumento didattico per l’insegnamento dell’alghenese, in quanto contenente i testi e gli spartiti di tutte le canzoni, il libro-album Mans Manetes ha riscosso un enorme successo, con una distribuzione in Catalogna e ad Alghero di quasi 10.000 copie, tanto che ogni famiglia algherese ha potuto riceverne una a casa.

Tra il 2018 e il 2019, grazie all’organizzazione di Plataforma per la Llengua, Delegazione di Alghero, la Coral Mans Manetes ha potuto presentare il concerto, accompagnato da un gruppo di musicisti professionisti, in varie località: l’Alguer, l’Hospitalet de Llobregat, Valencia, Gandia, Castelló de la Plana, Cassà de la Selva, Calella del Maresme.

Dopo una pausa di due anni, il 26 settembre 2021, in occasione de l’Aplec Internacional, Mostra di Cultura Popolare e Tradizionale Catalana, organizzata da Adifolk ad Alghero, una nuova Coral Mans Manetes, formata da nuovi coristi, allievi di musica del maestro Claudio Gabriel Sanna, si è esibita in concerto, durante i festeggiamenti di Sant Miquel, sul palco del Quarter, con eccezionale successo.

Da quell’esperienza, in questi cinque anni, sempre con il supporto della delegazione di Alghero di Plataforma per le Llengua, la Coral Mans Manetes ha tenuto diversi concerti in occasione di feste popolari ad Alghero e si è ampliato nel numero dei coristi, arrivando a contare fino a 22 elementi sul palco, tutti studenti del laboratorio musicale del Coro. Attualmente la Coral è composta da 12 ragazzi e ragazze, di età compresa tra gli 8 e i 15 anni, che interpretano e cantano autonomamente tutti i canti popolari di Alghero, accompagnandosi con diversi strumenti: Sophia Businco, Sophia Cadoni, Elisea China, Paolo Daccò, Aurora Dore, Samuel Esposito, Gabriele Farre, Samuel Martinez, Carmelo Nieddu, Andrea Piras, Elisabetta Podda e Francesca Zuddas.

Il cantautore Claudio Gabriel Sanna è il direttore artistico del progetto e accompagna la coral in tutti i concerti, con il suo Rall Grup di Alghero: al violino Dario Pinna, al pianoforte e alla fisarmonica Josep Maria Cols, al contrabbasso Salvador Maltana, alle percussioni Paolo Zuddas.

L’album Anem anem anant

Anem anem anant è probabilmente la canzone popolare più amata del repertorio di Alghero. Una canzone che fa parte del repertorio delle “bàlzigues”, gruppi di versi satirici, spesso improvvisati nelle taverne, con quel famoso ritornello che dice “iel·lo, iel·lo, iel·lo que ja és així!”. È anche la canzone più conosciuta ad Alghero da ragazze e ragazzi, ed è proprio per questo che la Coral Mans Manetes ha scelto Anem anem anant come titolo emblematico del nuovo album.

Il nuovo disco contiene 14 canzoni: alcune provengono dal repertorio tradizionale, altre sono opere di cantautori algheresi di ogni epoca, con la particolarità che tutte le canzoni sono cantate da ragazze e ragazze e in catalano di Alghero.

Gli arrangiamenti sono tradizionali e rispettosi delle versioni originali, cantate e conosciute da tempo immemorabile, con l’accompagnamento esclusivamente di strumenti acustici.

I dodici coristi dell’attuale formazione cantano ed eseguono l’intero concerto in modo indipendente, suonando anche strumenti come flauti, pianoforte, chitarra, xilofoni e piccole percussioni.

Tutti i musicisti del Rall Grup hanno collaborato alle registrazioni dell’album Anem anem anant: gli stessi che accompagnano da sempre la Coral Mans Manetes in concerto.

L’album Anem anem anant è un documento importante di cui tutti dovremmo essere orgogliosi: è il primo album di canti algheresi, con un repertorio dedicati ai bambini, interpretato per intero dagli  stessi bambini.

Siamo certi che sarà uno strumento didattico fondamentale per l’insegnamento del catalano di Alghero alle nuove generazioni.

Un codice QR, presente sull’album, permette di scaricare tutti i canti, i testi, le informazioni sul progetto e persino gli spartiti e le versioni senza le voci soliste (karaoke), in modo che insegnanti e animatori possano facilmente insegnare i canti agli studenti.

Come dice sempre il direttore del Coro, Claudio Gabriel Sanna, “le canzoni possono salvare una lingua” ed è per questo che, oggi più che mai, ad Alghero, dobbiamo salvare le canzoni.

La partecipazione della Coral Mans Manetes al Festival BarnaSants di Barcellona è organizzata dall’Associazione culturale Storie di Alghero, in collaborazione con l’etichetta discografica Sota la Palmera e la Ben Aisit Management.

L’iniziativa gode del Patrocinio del Comune di Alghero.

 

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Come le radio libere hanno cambiato l’Italia senza chiedere permesso

di Carmelo Murgia

Negli anni Settanta, in un’Italia ancora dominata dal monopolio della RAI, parlare alla radio non era un diritto diffuso, ma un privilegio regolato dall’alto. È in questo contesto che nasce l’esperienza raccontata da Mauro Mameli nel suo libro Come abbiamo cambiato la realtà senza chiedere permesso, testimonianza diretta della stagione delle radio libere italiane. Continua la lettura di Come le radio libere hanno cambiato l’Italia senza chiedere permesso

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La cooperativa edile algherese

LA COOPERATIVA EDILE ALGHERESE

di Franco Ceravola e Giovanna Tilocca

Articolo di Franco Ceravola (1940-2023) sulla sua esperienza nella Cooperativa Edile Algherese pubblicato il 17 novembre 1974 su “Questioni Algheresi” periodico quindicinale diretto da Antonio Feniello.

Franco racconta gli eventi quando ormai il bel sogno di una importante realtà lavorativa creata da algheresi era svanito dimostrando che gli ideali hanno questo nome proprio perché non si realizzano.

Hotel Porto Conte

– Una questione algherese da meditare –

ESPERIENZA DI UN COOPERATIVISTA

Il Geom. Franco Ceravola, aderendo all’invito esteso da questo giornale a quanti avessero voluto illustrare problemi e situazioni interessanti la vita economica della nostra città, ci ha inviato l’articolo che segue in cui tratta della sua esperienza di socio della Cooperativa Edile Algherese.

Di quanto in questo articolo è detto, è ovvio, il Geometra Ceravola si assume la piena responsabilità. A noi interessa porre all’attenzione degli Algheresi il fatto, perché lo giudichino e ne traggano quelle considerazioni che necessariamente portano alla soluzione di un dilemma.

I tanto deprecati padroni non sono talvolta migliori dei “Colonizzatori” che arrivati dal continente credono di trovarsi in Beciuania? Non sono forse queste forme di colonialismo, anche se fatte sotto l’insegna di ben qualificate etichette politiche, la premessa per aprire un discorso, o se si vuole, un dibattito su quanto avviene nella nostra città in materia di sfruttamento della mano d’opera sia intellettuale che manuale e far rompere così, meditando, certi specchietti che non sono più validi neanche per le allodole?

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Chi scrive è stato uno dei fondatori della Cooperativa Edile Algherese, una struttura sociale impegnata nel tentativo di trasformazione delle condizioni di una categoria di lavoratori in proletariato valido e cosciente.

Nel porre all’attenzione del pubblico un fatto anomalo, si rischia, si sa, di avere in risposta delle interpretazioni erronee o comunque lontane dall’intenzione di chi espone Tuttavia se sinceramente si è mossi da uno spirito di verifica di una situazione, l’applicazione di un’analisi critica è doverosa come è doveroso, nel limite dell’umano, il non lasciarsi trascinare da passioni interiori che potrebbero sviare dalla giusta interpretazione dei fatti.

Si sa che come struttura organizzativa, la cooperazione è prospettata come la forma più sublime dell’associazionismo per combattere il cosiddetto malcostume dell’interesse privato.

Attraverso queste strutture, si possono inoltre trasformare non solo le condizioni di disagio economico e morale degli adepti, ma lo stesso ambiente circostante, l’economia della zona nella quale si vive: la propria Regione.

Il fine che ci proponevamo era la lotta alla speculazione, qualunque essa fosse e nel caso specifico quella edilizia, lotta allo sfruttamento degli operai, lotta alle forze antidemocratiche che allignano nella nostra società composita e pluriclasse.

La regione in cui si doveva operare: la Sardegna; la località prescelta: Alghero, che come sappiamo sono entrambe ricche di innumerevoli sciagure, ma possiedono una carica vitale ed umana da dovere poche concessioni al nuovo consumismo espansionistico dei grandi blocchi economici.

Consci di questa situazione nel fondare la cooperativa ci si poneva anche il problema di valorizzare con essa le nostre tradizioni di lavoro nonostante sapessimo benissimo che tutta l’economia è oggi controllata a livello nazionale; forse questa era la parte più utopistica e ideale del programma, ma facendo affidamento sul nostro sentimento di uomini liberi e coscienti della nostra dignità e capacità di poter intraprendere una via “tutta nostra” per aggiornarci con i tempi, basavamo questi nostri intendimenti su questi ideali, ciò perché nessuno di noi si sentiva privo di quello spirito di intraprendenza comune ad altre popolazioni, per cui ci sentivamo atti a contribuire all’eliminazione di quell’aspetto insulare non solo geografico, della nostra Isola.

I nostri padri hanno vissuto la loro realtà di isolani, hanno tradizionalmente accolto i continentali con ospitalità sacra e inviolabile, e molto probabilmente hanno anche capito di trovarsi nell’ambito sociale della Nazione come i reietti.

Ma noi siamo figli di quei padri ai quali non manca il mezzo che a loro era mancato, la comunicazione e la conoscenza delle cose che avvengono intorno a noi per cui non ci dispiacque la soluzione di instaurare rapporti di natura economica e tecnico amministrativa con chi, molto più esperto di noi in fatto di cooperazione ci si presentava casualmente per darci una mano a sviluppare tutto il nostro programma.

Quali erano gli accordi che su questa base nacquero tra la Cooperativa Edile Algherese ed il Consorzio delle Cooperative di produzione e lavoro della Provincia di Forlì?

Partendo dal presupposto dell’obiettivo che ci si era prefissato al momento della fondazione della Cooperativa che tendeva alla trasformazione della industria edile da nomade in fissa con la creazione di uno stabilimento per la produzione di case prefabbricate, e poiché nessuno di noi poteva di punto in bianco improvvisarsi tecnico per la costruzione ed avviamento di uno stabilimento del genere, furono stabiliti degli accordi verbali con il Consorzio delle Cooperative Forlivesi perché esso fosse di supporto alla nostra attività.

Questi accordi contemplavano, come quota di iscrizione al Consorzio delle Cooperative, il pagamento da parte della Coop. Algherese dell’1,50% sul fatturato lordo annuo dei lavori. Altro 0,50 % doveva essere versato sempre dalla Coop. Algherese alla Federazione Provinciale delle Cooperative. Su un miliardo di fatturato lordo in un anno, venti milioni dovevano essere versati nella misura di quindici milioni al Consorzio di Forlì e cinque milioni alla Federazione Provinciale della lega delle Cooperative. Rimaneva inoltre stabilito che il consorzio delle Cooperative di Forlì avrebbe anticipato i capitali necessari per condurre le opere appaltate, percependo sulle somme anticipate il relativo interesse che, a nostro avviso, non poteva essere inferiore a quello bancario.

Su queste basi si strutturava la cooperativa dotandola di un Consiglio di Amministrazione di cinque membri dei quali uno presidente, ma tutti muratori. Anche il collegio dei sindaci revisori dei conti veniva formato da tre muratori. Di pari passo venivano appaltati lavori e il primo biennio di attività produsse un risultato che può essere senz’altro ritenuto positivo, considerata la situazione dell’edilizia in campo nazionale e regionale, di un miliardo circa di fatturato lordo.

Questa mole di lavoro faceva sì che si strutturasse ulteriormente la cooperativa nei suoi servizi tecnici ed amministrativi, veniva inoltre aumentato il numero dei soci, scelti fra le maestranze alle dipendenze di essa.

Contemporaneamente però cominciarono a sorgere le prime perplessità determinate da una massiccia azione di controllo e di ingerenza nei fatti della Cooperativa Algherese da parte del Consorzio delle Cooperative di Forlì. Infatti coloro i quali possedevano i requisiti per poter contribuire al miglioramento venivano di proposito tagliati fuori dagli organi decisionali di essa. Non solo ma la direzione tecnica ed il controllo amministrativo della cooperativa passano ai Forlivesi, ai quali vengono liquidate le relative spese.

A noi pur “Emancipati” rispetto ai nostri padri non restava che prendere atto di questa situazione e chiederci a che cosa fosse servita tutta la spinta ideale che aveva determinato il sorgere della cooperativa se non che ad assistere ad una nuova forma di colonialismo, questa volta non voluta dal “Padrone”, ma da chi presentandosi da democratico ha più efficacemente di lui aggiornato il sistema tanto che noi eufemisticamente lo abbiamo definito “Colonialismo democratico”.

A riprova di ciò non abbiamo difficoltà a dimostrare, a quanti eventualmente ci volessero porre domande, in che modo questo colonialismo si manifestasse.

Non è forse colonialismo quando si impedisce di partecipare attivamente alla vita dell’azienda che loro stessi hanno creato, per cui il Consiglio di Amministrazione della cooperativa si occupa più che altro di disciplina?

Non è forse colonialismo quando con chi tenta di far valere le proprie ragioni si usa il linciaggio morale accusandolo di incapacità per porlo in condizioni di abbandonare il posto e sostituirlo con un tecnico proveniente da Forlì?

Non è forse colonialismo assumere alle dirette dipendenze della Cooperativa Edile Algherese le mogli dei tecnici provenienti da Forlì vanificando così anche lo scopo di creare nuovi posti di lavoro per la mano d’opera locale?

Non è forse colonialismo quando facendo leva sulla nostra necessità di lavorare dovevamo subire gli ordini che ci imponevano di spostarci in altre zone lontani dalle nostre famiglie?

Non è forse colonialismo pretendere che si segni sul foglio di presenza il solo orario di entrata e non anche quello di uscita tanto che la giornata lavorativa invece che di otto ore diventava talvolta di dieci ed anche di dodici ore?

E per finire non è forse colonialismo approfittare della situazione di disoccupazione e di disagio degli edili algheresi e di altri paesi e condurli a lavorare in Costa Smeralda, dove le retribuzioni degli edili hanno superato di gran lunga il minimo tabellare, e pagarli secondo le tabelle costringendoli altresì a rifocillarsi in una baracca da cantiere senza l’approntamento della mensa con quei requisiti tanto precisi richiesti dai “democratici” rivendicatori di più umani trattamenti per la classe operaia?

Posti tutti questi interrogativi a noi che ci siamo formati tenendo presente quanto veniva emergendo in fatto di conquiste sociali il dubbio di avere non solo progredito, ma regredito rispetto alle tradizionali condizioni di lavoro, è sorto in modo talmente macroscopico tanto da farci soffermare e rimeditare attentamente sulla reale funzione che la cooperativa la quale avevamo contribuito a fondare non assolvesse ai propositi prefissati.

Tutto ciò lo abbiamo voluto dire non per un senso di rivalsa, ma per illustrare a chi avesse intendimento di costituire cooperative sui risultati conseguiti dagli Algheresi con la Cooperativa Edile Algherese.

Avremmo voluto non dover rendere pubbliche queste nostre esperienze, solo che chi aveva la responsabilità della direzione della Cooperativa avesse ascoltato le nostre osservazioni, tendenti più che altro a non veder mortificato l’entusiasmo e la volontà che i più di noi avevano posto nella fondazione della cooperativa.

La mancanza di dialogo, l’assoluto dispregio posto dalla dirigenza nell’instaurare un rapporto di collaborazione costruttiva basata sulla discussione, ci hanno posto nella condizione di rinunciare al nostro permanere in un’azienda nella quale tanto avevamo creduto e sperato.

F. C.

STORIA DELLA COOPERATIVA

La Cooperativa Edile era nata intorno al 1970-71. Non so esattamente la sua origine ma, nella migliore delle ipotesi, posso immaginare che un partito di sinistra abbia spinto perché ad Alghero si creasse una realtà economica in linea con i suoi dettami. Il presidente fu Carmelo Peana (P.C.I.)e il vicepresidente fu Antonino Corrias (P.S.I.), entrambi operai edili. Fu coinvolto sin dall’inizio il geometra Franco Ceravola, di tradizione socialista, iscritto al partito. Egli diede un attivo apporto alla stesura dello Statuto e al disbrigo delle prime formalità della nuova impresa. La Cooperativa iniziò l’attività con piccoli lavori ed ebbe subito un significativo incremento per cui assunse altri operai, geometri, un ragioniere, una segretaria. Iniziò ad appaltare la costruzione di palazzine in un periodo nel quale Alghero era diventata un cantiere con un’espansione nel territorio veramente importante iniziata nel secondo dopoguerra e ancora in atto. Ben presto arrivò l’appalto di un albergo, il Porto Conte.

L’impresa era sempre in stretto contatto con i partiti socialista e comunista di Alghero e a questo punto accadde qualcosa di particolare perché arrivarono in città i soci di una Cooperativa forlivese che avevano il compito di dare supporto finanziario, e non solo, agli algheresi. Qui si pongono numerose domande alle quali non so rispondere. Chi li chiamò? Per qual motivo si pensò di dare alla nostra Cooperativa un aiuto del quale non aveva alcun bisogno? La risposta è nelle parole di Franco Ceravola quando afferma che “nessuno di noi poteva di punto in bianco improvvisarsi tecnico per la costruzione ed avviamento di uno stabilimento del genere”. Lo scopo era dunque quello di ottenere un supporto tecnico ed economico.

Nel frattempo la Cooperativa aveva acquistato un appartamento al piano terra della palazzina che si trovava all’angolo tra Via Sant’Agostino e Via Rossini e questo era un chiaro segno di espansione dell’Impresa. In breve tempo alcuni geometri forlivesi e le loro mogli che, appena arrivate in città, venivano assunte senza andare troppo per il sottile, iniziarono a riempire i nuovi uffici. Naturalmente a loro venivano assegnati anche i necessari alloggi. Tra gli impiegati algheresi sorsero dei dubbi e dei sospetti dato che notavano che i nuovi arrivati venivano palesemente privilegiati e stavano assumendo un ruolo predominante nell’impresa. Franco Ceravola, socio fondatore, notò lo squilibrio che andava creandosi tra algheresi e forlivesi e iniziò a mettere in guardia la dirigenza ma non ottenne alcun riscontro. La situazione andava sempre più sbilanciandosi verso i forlivesi e a quel punto gli algheresi, visto che la dirigenza non intendeva intervenire, e cercava altre vie per rabbonire i dissidenti, si rivolsero ai sindacati. L’8 giugno 1974 si fece una riunione sindacale con otto partecipanti e si decretò uno sciopero ad oltranza. Gli algheresi non si recarono più al lavoro, il ragioniere ritirò i suoi registri perché temeva manipolazioni da parte dei forlivesi, e si restò in attesa di una composizione della vertenza. Ci fu una denuncia alla Guardia di Finanza e quando i finanzieri arrivarono negli uffici i forlivesi cercarono di far sparire i registri in loro possesso ma non ci riuscirono. La finanza fece il suo lavoro, applicò delle pesanti sanzioni, e nel frattempo lo sciopero continuava. Arrivarono lettere di licenziamento e gli scioperanti si rivolsero ai segretari dei sindacati, in particolare alla UIL, ma il problema era più vasto di quanto si pensava e a livello locale non si poté intervenire. Anche i segretari cittadini del partito socialista e comunista non vollero o non poterono riportare la questione in termini di dialogo e di confronto. Infine ci fu l’udienza che decretò l’illiceità dei licenziamenti e diede a tutti la possibilità di riavere il proprio lavoro o un risarcimento. Qualcuno accettò di rientrare ma la maggioranza rifiutò quell’accomodamento e lasciò la Cooperativa. Intanto i soci rimasti furono chiamati a fare dei sacrifici per rimettere in piedi una struttura che a quel punto era gravemente compromessa. Evidentemente la dirigenza fu molto convincente perché diversi di loro diedero contributi in denaro per continuare a tenere in vita l’impresa. Ma quella fu un’ulteriore truffa, due soci persero anche la loro abitazione e infine tutto si dissolse nel nulla.

Negli anni a venire alcuni soci, raccontando le loro successive disavventure a Franco Ceravola, gli dissero che aveva avuto ragione nella sua protesta e aggiunsero che avrebbero dovuto agire diversamente. Magra consolazione per chi aveva sognato una realtà imprenditoriale locale basata sul rispetto dei diritti dei lavoratori, e purtroppo aveva dovuto constatare che il colonialismo è un male insito nel DNA di un popolo che non era riuscito ancora a liberarsi dalle catene.

Possiamo sempre lamentarci dell’oppressione che realtà esterne esercitano su di noi se noi stessi, in cambio di esigue ricompense, li aiutiamo nella loro opera di sopraffazione?

Mi fa ancora male pensare a quegli eventi che ho vissuto con tanta partecipazione e sofferenza. Anche per me è stato il crollo di ideali nei quali credevo davvero e da allora ho capito che il potere si nutre delle sue vittime e ne fa scempio. Il peggio è che il potere trova sempre i mezzi per ottenere ciò che vuole, in qualsiasi tempo e in qualsiasi luogo e non c’è difesa per nessuno.

G. T.

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Tipi e il Giostrino di Radio Sandwich

A cura della moglie Anna e dei figli Sara e Gabriele

Il nostro breve racconto muove i passi dall’articolo Quei bravi ragazzi, che il signor Piero Fancellu ha scritto, con grande dedizione e dovizia di particolari, a memoria perenne delle radio algheresi, della loro storia e di tutti coloro che, in quegli anni, hanno avuto la fortuna di prenderne parte in prima persona. È a lui che va il nostro ringraziamento più sincero perché, tra quei bravi ragazzi (che bravi lo erano davvero), c’era anche il nostro “Tipi”. E la sua immagine ci è stata restituita esattamente così, come la ricordiamo anche noi, immersa nella musica dei suoi adorati vinili. Continua la lettura di Tipi e il Giostrino di Radio Sandwich

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Il misterioso ipogeo di Maria Pia

a cura di Giovanna Tilocca

Relazione della Conferenza del 27 giugno 2025 tenuta dal Prof. Marco Milanese Ordinario di Archeologia e Metodologia della Ricerca archeologica dell’UNISS

1. Capitello con doppio ordine di foglie rigonfie.

Venerdì 27 giugno 2025 nella sala Mosaico del Museo Archeologico di Alghero il Prof. Marco Milanese, Ordinario di Archeologia e Metodologia della Ricerca Archeologica dell’UNISS, ha tenuto un incontro dal titolo “Il misterioso ipogeo di Maria Pia” organizzato dall’Associazione Tholos.

La Tholos ha deciso di occuparsi dell’ipogeo di Maria Pia nell’anno 2025 per mettere in evidenza il concreto rischio di perdere un monumento che ha superato ben Cinquecento anni di vita in maniera ottimale mantenendo tutta la sua bellezza e il suo fascino, per decadere nell’arco degli ultimi 25 anni, fino a diventare inagibile. Per la verità, senza l’intervento dell’uomo, il monumento sarebbe ancora integro. Infatti la porta d’ingresso, intatta fino agli anni Settanta del Novecento, è stata demolita dalla benna di una ruspa che non si è limitata a diserbare i paraggi dell’ipogeo ma ha buttato giù anche lo stipite sinistro e la pregiata architrave.

2 Ingresso dell’ipogeo. Foto pubblicata da Vico Mossa nel 1979.
3. Foto dell’ingresso nel 2024. Negli anni Ottanta una ruspa che diserbava la zona
ha abbattuto lo stipite sinistro e l’architrave.
immagine di come probabilmente si presentava l’ingresso dell’ipogeo

Sempre per fare delle migliorie, nella zona sono stati piantati degli alberi e un gigantesco eucalipto, poi abbattuto, ha provveduto a disgregare l’interno dell’ipogeo attraverso le sue possenti radici e sembra che la loro opera demolitrice non sia ancora cessata.

4. 2001-2002: Le radici dell’eucalipto provocano i primi danni.
5. 2024: Le radici sgretolano la muratura.
6. 2024: Come si può osservare, le radici hanno sostituito in parte i costoloni ed hanno provveduto anche a staccare le parete dell’ingresso al locale circolare.
7. 2001-2002: Ingresso alla camera ancora integro.

Naturalmente non sono mancati neppure i tombaroli che, sognando un sidaru nascosto chissà da chi, hanno frugato ben bene e, delusi, hanno lasciato un buco che è anche simbolico del loro lavoro.

8. Ecco l’opera dei tombaroli (foto 2024)

Il dato di fatto è che una ricerca della Scuola Media “Grazia Deledda” del 2001-2002, ci mostra la struttura ancora in buono stato (eccettuata la porta d’ingresso); la visita fatta in quel periodo ha rivelato i primi danni provocati dalle radici dell’eucalipto, ma ci si poteva fermare lì se si fosse intervenuti tempestivamente. In un articolo pubblicato dalla Nuova Sardegna del 10 ottobre 1995 Maria Chessa Lai aveva già lanciato un allarme e aveva chiesto solleciti interventi, seri e competenti, in modo da preservare la memoria e le tracce artistiche del monumento. Suggeriva di sostituire gli alberi con essenze meno deleterie per le murature sottostanti ma, come abbiamo potuto vedere, anche quel semplice intervento non fu attuato con le conseguenze che abbiamo potuto constatare. Di fronte a tanta ingiustificabile indifferenza si rimane letteralmente senza parole.

Dopo tanti anni e tante traversie, l’ipogeo si è meritato ora un po’ di attenzione e l’Associazione Tholos, ha provveduto a segnalare le emergenze già dal Natale 2024 proponendosi di eleggerlo a monumento da salvare per il 2025. Nel maggio 2025, in occasione di Monumenti Aperti la Tholos è stata coinvolta dall’amministrazione comunale per tenere aperto il sito di Maria Pia, e i soci hanno provveduto a realizzare un pieghevole con notizie e immagini per illustrare il monumento ai numerosi visitatori. Proseguendo nel suo programma, nel mese di giugno ha organizzato una conferenza con l’archeologo prof. Marco Milanese, che conosce molto bene la storia del nostro territorio dato che ha scavato più volte in città curando puntualmente la comunicazione dei risultati ottenuti nel corso delle sue importanti ricerche con un linguaggio accessibile a tutti, attraverso conferenze e pubblicazioni.

L’incontro, dal titolo “Il misterioso ipogeo di Maria Pia”, si è tenuto venerdì 27 giugno 2025 nella sala Mosaico del Museo Archeologico di Alghero. Le sedie della prima fila erano state lasciate libere per le autorità invitate in quanto parti in causa, dato che avrebbero dovuto farsi carico della situazione del sito per individuare le modalità istituzionali di intervento al fine di fermare il degrado e di riportare l’ipogeo al suo originario aspetto. Purtroppo però non si è presentato nessuno, a causa di altri impegni istituzionali.

Sentiamo ora come l’archeologo ha affrontato l’argomento.

Il Prof. Marco Milanese ha iniziato il suo discorso ponendo l’accento sulla parola “misterioso” riferita al monumento. Per uno studioso non esistono misteri, ma si può invece parlare di soggetti da sottoporre a ricerca e indagine con l’utilizzo degli strumenti in dotazione alle varie specializzazioni.

In questa ottica l’ipogeo può dunque venire studiato sotto il profilo archeologico, storico e artistico per cercare risposte che chiariscano la datazione, la funzione e il contesto.

Ha continuato rilevando che se cerchiamo sul web, in siti come Monumenti aperti e Villa Maria Pia troviamo sull’ipogeo notizie molto sintetiche, riferite con un linguaggio giornalistico. In parole povere, chi esplora l’argomento trova in internet notizie non documentate e talvolta non attendibili, che fanno convergere l’interesse su un dato sensazionale, quello che dà per scontato che il monumento sia la tomba medievale di un personaggio molto importante. Anche il pannello situato nei pressi dell’ipogeo dall’azienda che aveva avuto Villa Maria Pia in concessione dal municipio e intendeva valorizzare il monumento, parla della Tomba del Cavaliere ma questa è un’ipotesi fondata sul nulla.

9. Le foto del pannello mostrano la cripta in un periodo precedente l’attuale degrado.

Vediamo piuttosto di ragionare su dati di fatto.

Come abbiamo detto, occorre indagare su datazione, funzione e contesto.

È fondamentale certificare la datazione dell’oggetto di studio per poter procedere oltre. Ci chiediamo poi qual era la sua funzione. Era forse una tomba? Ci sono altre ipotesi?

Infine occorre riflettere sul contesto: cosa ci fa una tomba in un territorio malsano, per qual motivo c’è questa costruzione nel nulla?

Nella nostra indagine, in assenza di documenti, dobbiamo cercare le risposte dal confronto con altri monumenti. Possiamo dunque affermare che l’apertura dell’ingresso con architrave monolitica può venire paragonata alle finestre delle abitazioni di Alghero del Cinquecento anch’esse rettangolari con architrave ricavata da un’unica pietra.

Esploriamo l’interno che si presenta di forma cilindrica con un’altezza dal piano di campagna di circa 5 metri, sei costolature ciascuna divisa in tre fasce che riportano allo stile tardo gotico con influssi rinascimentali, e un interessante oculo che illumina il vano sottostante.

10. A. M. Clemente – Rilievo del vano circolare.

Purtroppo dobbiamo constatare che al suo interno si sono stati creati gravi danni causati negli anni dagli eucalipti che cercavano l’umidità con le radici e hanno provocato lesioni e distacchi della muratura.

Secondo alcuni studiosi l’ipogeo era collegato con la chiesa di San Giacomo ma ulteriori accertamenti hanno rilevato che l’edificio sacro era ubicato nel lato opposto rispetto a Villa Maria Pia. La chiesa, citata per la prima volta nella carta di Rocco Capellino del 1577, dovrebbe essere diventata la casa del Calich, una struttura di pertinenza della peschiera della laguna, come ha rilevato Antonio Serra.

Particolarmente interessante è l’articolo di Maria Vittoria Sanna su Studi Sardi di Cagliari, una rivista molto seria. L’autrice sviluppa un ragionamento interessante e parla delle Saline situate presso il Calich, assegnate nel 1436 da Alfonso V a Nicolò Abella, appartenente ad una stirpe di cavalieri tenuta in grande considerazione dalla Corona Aragonese.

11. Dettaglio della carta che mostra la posizione del “Ponta S. Giacomo”, del Casino del Caligo e della vasta zona delle “Salinette” quasi all’altezza del collegamento della laguna con il mare.

L’autrice identifica come il Fangario le antiche saline precisa che quel territorio ritornò alla città di Alghero nel 1741 con l’estinzione della famiglia Abella. M. V. Sanna riporta delle ricerche originali in quanto ha recuperato nell’Archivio di Stato di Torino una relazione sulla riapertura delle saline di Alghero nel 1779 dopo la chiusura avvenuta nel 1708-1712. All’epoca quell’antico sito era conosciuto come Le Salinette.

Nel 1779 l’imprenditore torinese Giuseppe Ludovico Assom che progettava di ripristinare le saline, ne fece richiesta all’Intendente Generale di Cagliari e visitò la zona con un mastro saliniere poiché aveva l’idea di realizzare varie strutture produttive e abitative destinate ai lavoratori del sale.

M. Vittoria Sanna avanza l’ipotesi che la struttura di Maria Pia fosse un pozzo collegato con le antiche saline e fa dei confronti con il pozzo di San Patrizio della rocca di Orvieto, che risale alla prima metà del Cinquecento. Anche lì troviamo l’oculo, una porta di accesso, le scale elicoidali che girano attorno al pozzo, una struttura fuori terra con il portale di ingresso come vediamo a Maria Pia.

Dunque i misteri sono in realtà dei problemi di ricerca risolvibili con una metodologia adeguata.

12. Cupoletta con l’oculo che illumina l’interno del monumento.

Il Prof. Marco Milanese conclude il suo discorso elencando i vari passaggi opportuni per chiarire questo “mistero”.

Proposte:

effettuare un rilievo fotogrammetrico con tecnologie moderne, più preciso rispetto ai rilievi tradizionali;

avviare indagini sulle tecniche costruttive e sulle soluzioni architettoniche mediante confronti dei vari elementi: architrave, scala e fasci di costolature da comparare con altri esempi simili;

operare il recupero del piano pavimentale che oggi è obliterato a causa delle macerie al fine di ottenere maggiori informazioni sicuramente importanti;

riunire, catalogare, studiare, documentare gli elementi architettonici erratici che stanno sparsi intorno, a partire dall’architrave;

avviare indagini geofisiche in grado di penetrare il terreno per darci un’idea delle strutture eventualmente presenti nel sottosuolo nella vasta area intorno al rudere;

attuare saggi di scavo in tutta l’area intorno al rudere;

digitalizzare e analizzare la documentazione archivistica trovata fino ad oggi per poter ingrandire ad alta risoluzione le carte e studiare i dettagli;

servirsi di fotografie satellitari per studiare le tracce intorno al monumento per individuare le possibili anomalie;

realizzare un modello altimetrico (MDT) per verificare le differenze anche di mezzo metro nell’altimetria per controllare la quota alla quale si trova il monumento;

mettere in rapporto il monumento con le antiche saline e possibilmente anche con la chiesa di san Jaume effettuando un possibile saggio di scavo anche lì per ampliare la conoscenza.

Dopo la conferenza ci sono stati alcuni interventi del pubblico che hanno sottolineato l’alto pregio del monumento, la sua indiscussa qualità architettonica e la sua squisita bellezza. Rimane ancora il rammarico per non aver potuto dialogare con l’amministrazione municipale su un soggetto così particolare e importante, di sicuro richiamo storico e culturale per una città come Alghero che non merita l’oblio di un suo autentico gioiello che pare ormai destinato a diventare un rudere a causa della  incuria verso ciò che nel lontano Cinquecento era stato oggetto di una accurata e originale progettazione architettonica e artistica. Un’altra caratteristica dell’ipogeo è la sua unicità in territorio sardo. Fino ad oggi non si conosce un’altra costruzione simile nell’Isola e questo è un elemento che sicuramente aumenta il suo pregio e nello stesso tempo rende più ardua la comprensione della sua ragion d’essere.

Tra le attività che l’Associazione Tholos ha programmato per favorire la conoscenza del monumento c’è la pubblicazione di alcuni articoli che trattano l’argomento, corredati da illustrazioni e foto che mostrano la situazione del 2000 e quella attuale. Vorrei infine aggiungere che ho testimonianza che fin dal 1981 e forse anche da prima, comuni  cittadini e non, hanno fatto presente a chi di dovere che l’ipogeo era un monumento importante, da tutelare e valorizzare. Nel 1995 Maria Chessa Lai ha esplicitamente detto che esisteva il concreto pericolo di gravi danni alla struttura. Nel 2001-2002 la ricerca della Scuola Media “Grazia Deledda” ha mostrato i primi danni. Nel 2025 siamo arrivati al dunque e le immagini parlano da sole. Che cosa vogliamo fare adesso?

Bibliografia - Sitografia
V. Mossa, Natura e civiltà in Sardegna, Chiarella, SS, 1979. Foto n° 2.
Scuola Media "Grazia Deledda" Alghero, Una mica d'historia algueresa, La Poligrafica Peana, Alghero, 2003. Foto n° 1,4,7.
M. V. Sanna, Un ipogeo tardo gotico in territorio di Alghero (SS), 2000. Foto 10, 11.
A. Serra, Le chiese campestri di Alghero, Edizioni del Sole, 2006.
https://www.algherovillamariapia.it/esclusiva-e-affascinante/la-storia-della-villa. Foto n° 9.
Anno 2024 - Foto n° 3, 5, 6, 8, 12.

 

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Le ragazze e i ragazzi di Pinuccia

Sostieni la memoria, celebra il talento: contribuisci alla realizzazione de “Ie ragazze e i ragazzi di Pinuccia“, il libro che raccoglie le opere premiate nel Concorso letterario Pinuccia Ginesu Maffei dal 2017 al 2025.

La Famiglia Ginesu Maffei, la libreria “Il Labirinto” e la Scuola primaria Maria Immacolata di Alghero, in collaborazione con l’associazione culturale Storie di Alghero,  promuove la stampa di un volume dal titolo “Le Ragazze e i ragazzi di Pinuccia”: una raccolta di tutti i componimenti poetici e narrativi premiati all’interno del Concorso “Pinuccia Ginesu Maffei”, dalla prima edizione del 2017, fino all’VIII edizione del 2025.

Il concorso è riservato agli alunni delle classi quinte di tutte le Scuole primarie di Alghero, con l’intento di stimolare la produzione scritta da parte dei bambini della Scuola Primaria e valorizzare la creazione poetica e narrativa. 

Si è voluto intitolare il premio alla memoria di Pinuccia Ginesu Maffei, insegnante elementare algherese, poetessa e cantautrice, in virtù del suo amore verso la città di Alghero, nonché per l’impegno dimostrato durante la sua vita nei confronti dell’infanzia e per la capacità di valorizzare ed orientare la crescita umana e civile dei bambini.

Il volume “Le ragazze e i ragazzi di Pinuccia”, proprio perchè contenente componimenti creati  dagli stessi bambini della Scuola Primaria,  diventerà un importante  strumento didattico nell’ambito dei progetti di animazione alla lettura e alla scrittura di tutte le scuole cittadine e non solo. 

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Egle Dessole

Biografia

Egle Dessole si avvicina alla fotografia fin da giovane, attratta dal suo potere espressivo e dalla possibilità di trasformare le emozioni in immagini. Questa passione la spinge a formarsi accanto ad alcuni tra i più importanti maestri della fotografia sarda, tra cui Bruno Manunza, Gigi Olivari, Marco Sanna e Marco Ceraglia, affinando nel tempo una visione personale e autentica. Continua la lettura di Egle Dessole

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Crocevia

Crocevia

la fotografia di Egle Dessole in mostra

L’universo intimo e potente della fotografa Egle Dessole si apre al pubblico con la sua nuova mostra personale, un percorso visivo che attraversa emozioni, silenzi e frammenti di realtà sospesa. L’esposizione, ospitata il 26 e 27 aprile negli spazi ZERF-ART CGS a Zerfaliu (OR) in Piazza Trasfigurazione, raccoglie una selezione di opere che raccontano l’evoluzione artistica di Dessole e il suo sguardo profondo sull’essere umano e sul paesaggio interiore.



Egle Dessole

Fin da giovane la fotografia ha richiamato l’attenzione di Dessole come arte per esprimere le proprie emozioni, portandola così negli anni a studiare fianco a fianco ai migliori fotografi/maestri della Sardegna tra cui Bruno Manunza, Gigi Olivari, Marco Sanna e Marco Ceraglia. Continua la lettura di Crocevia

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Concorso Fotografico “I volti del mare” 2024

“Memorial Roberto Serra”

Classifica Finale
Prima classificata: Valentina Bollea con l’opera “Artista del mare”.
Descrizione dell’opera: Quest’ uomo, un tempo pescatore, oggi per vivere ha iniziato a costruire delle bellissime riproduzioni in legno di barche.
Secondo classificato: Stefano Zaccheddu con l’opera: “Mare mosso”.
Descrizione dell’opera: Karola in una giornata di fine estate, in mezzo a un mare impetuoso….
Terza classificata: Giulia Cherosu con l’opera: “Lacrime di sirena”.
Descrizione dell’opera: Chi ha il mare come casa, piange lacrime salate, quando è costretto a volare via. È la storia di chi ha sempre respirato aria salmastra, ma è costretto a seguire altri venti. Di chi ha il cuore forte, di un’isola che si spopola, di un esodo che passa dal mare, dal cielo e arriva in una terra straniera. Di quelli che il mare lo salutano con un abbraccio, ma non gli dicono mai addio.
Menzioni speciali
Opera di Giuseppe Esposito dal titolo: “Engraved”.
Descrizione dell’opera: Siamo sognatori: viviamo in piccolo, ma pensiamo in grande. Spinti dalla nostalgia e dal coraggio, seppur lontani, costruiamo il nostro percorso oltre ogni distanza. Cullati dal maestrale, amiamo il nostro mare e ne bramiamo l’orizzonte.
Opera di Massimo Meloni dal titolo: “Intrappolata nel mare”.
Descrizione dell’opera: In un’atmosfera cupa e riflessiva, una giovane donna indossa una maschera subacquea, visibilmente intrappolata in una rete da pesca, simbolo dell’impatto umano sull’oceano. Lo sguardo diretto e penetrante comunica determinazione e vulnerabilità allo stesso tempo. L’immagine esprime una potente critica visiva sull’inquinamento marino e la lotta delle creature del mare contro le reti e i detriti. Il contrasto tra il suo volto espressivo e la freddezza della scena evoca un senso di impotenza e connessione con l’ambiente sottomarino, in un monito a proteggere il mare e la vita che contiene.
Opera di Laura Masala dal titolo: “Lupo di mare”.
Descrizione dell’opera: Un vecchio lupo di mare dal volto segnato dal tempo e dalle intemperie. La pelle è abbronzata e rugosa, con profonde linee che raccontano anni trascorsi sulle onde.
Opera di Francesca Pisoni dal titolo: “La Llorona del mare”.
La Llorona è una leggenda sud americana e racconta la tragica storia di una donna che uccide il figlioletto in un fiume, in preda alla disperazione per quello che ha fatto si uccide gettandosi in acqua. Con questa foto ho voluto rappresentare il dolore viscerale e la disperazione di questa donna immersa nelle acque del mare.
La Giuria del Concorso:
Da sinistra Gigi Olivari, Andrea Masala, Maria Grazia Meloni, Gustau Navarro Barba, Presidente Giampaolo Catogno.

Finalisti al concorso I Volti del Mare 2024

La flama
Ragazza in spiaggia in una sera d'autunno
Engraved
Disfrutar del mar
L'amico dei gabbiani
Un quadro marino
Io il mare e il cielo
Lacrime di sirena
Nelle reti non solo pesce!
Intrappolata nel mare
Lupo di mare
Cavallerizze e cavalieri
Astro scompare sotto orizzonte
Planare sul mare
Mare mosso…
Sguardo sul mare
Artisti del mare
Specchio d'acqua
Libertà
Spensieratezza
Segni di vita
La Llorona del mare
Il momento perfetto di Alice
La rinascita
La Pesca in famiglia
Concorrenza
bella
La vita
La speranza
chi si diverte di piu
Ultimi raggi di sole
La vida ens respirava a contrallum
Vento di maestrale
Il mare ci fa belli
La pesca del giorno, gesti quotidiani

“I Volti del Mare 2024” Memorial Roberto Serra

Si è conclusa con una partecipata cerimonia di premiazione, tenutasi presso la sala de Lo Quarter ad Alghero, l’edizione 2024 del concorso fotografico “I Volti del Mare” Memorial Roberto Serra, organizzato dall’associazione culturale Storie di Alghero e dalla Lega Navale sezione di Alghero con il contributo della Famiglia Serra-Mura.

La competizione ha celebrato la straordinaria capacità del mare di ispirare emozioni, racconti e visioni, con una straordinaria partecipazione di artisti e fotografi provenienti da diverse regioni d’Italia.

Il primo premio è stato assegnato a Valentina Bollea, che con la sua opera “L’artista del mare” ha saputo cogliere la poetica bellezza nello sguardo di un uomo di mare. Al secondo posto si è classificato Stefano Zaccheddu, autore di “Mare mosso”, uno scatto che fonde bellezza e l’imprevedibile forza delle onde. Il terzo gradino del podio è stato conquistato da Giulia Cherosu con la suggestiva fotografia “Lacrime di sirena”, una visione delicata e incantevole che evoca il legame tra il mare e il mito.

La giuria ha inoltre conferito quattro menzioni speciali a:

  • Giuseppe Esposito,
  • Massimo Meloni,
  • Laura Masala,
  • Francesca Pisoni.
    Le loro opere si sono distinte per l’originalità e la profondità del messaggio trasmesso.

L’evento ha visto la partecipazione di un pubblico numeroso e attento. Hanno presenziato il presidente dell’associazione Storie di Alghero, Carmelo Murgia, il presidente della Lega Navale sezione di Alghero, Giuseppe Serra, e la giuria del concorso formata da:
Gigi Olivari, Andrea Masala, Maria Grazia Meloni, Gustau Navarro Barba e il Presidente della giuria Giampaolo Catogno. La serata è stata brillantemente condotta da Marco Solinas, che ha saputo sottolineare il valore culturale ed emotivo di ogni opera premiata.

La realizzazione del concorso e della cerimonia è stata resa possibile grazie alla collaborazione con “VEDO – Potere alle immagini” la Fondazione Alghero, Cinzia Sanna, Giuseppe Irranca, Claudio Gabriel Sanna, che hanno dato un contributo significativo per la valorizzazione artistica e organizzativa dell’iniziativa.

Il concorso si è confermato un momento importante per la città di Alghero, non solo per la qualità delle opere presentate, ma anche per il suo significato: rendere omaggio al mare, fonte inesauribile di ispirazione, e onorare la memoria di Roberto Serra, socio della lega navale e appassionato di fotografia.

L’appuntamento è rinnovato per il prossimo anno, con la promessa di nuove emozioni e storie da raccontare attraverso l’obiettivo fotografico.


 

 

 

E-mail: info@storiedialghero.it
Web site: https://www.storiedialghero.it

E-mail: alghero@leganavale.it

E-Mail:info@fondazionealghero.it

Collaborazione con:


 

 

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L’isolotto della Maddalenetta

           di Giuliana Ceravola e Giovanna Tilocca

La Maddalenetta è poco più che uno scoglio affiorante nella rada di Alghero a poca distanza dalla spiaggia di Maria Pia. Eppure la sua vita è stata piuttosto movimentata, a partire da quando vi è stata costruita una chiesetta intitolata a Maria Maddalena, sede di canonicato fin dal 1526[1]. È certo che la chiesa era ancora in funzione nel Settecento. Continua la lettura di L’isolotto della Maddalenetta

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MEDIOEVO – SCHIAVITÙ IN SARDEGNA E AD ALGHERO

di Giovanna Tilocca

La nostra idea di schiavitù si è formata attraverso descrizioni e iconografie molto coinvolgenti che ci mostrano catene, fruste, uomini ammassati nelle stive delle navi, trattati molto peggio delle bestie.
In realtà ci sono molte forme di schiavitù e credo che nessun popolo possa vantarsi di non aver mai praticato tale sfruttamento del lavoro umano. Continua la lettura di MEDIOEVO – SCHIAVITÙ IN SARDEGNA E AD ALGHERO

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Gavino Lorettu grande invalido di guerra

di Carmelo Murgia

All’eta di 87 anni Gavino Lorettu viene intervistato dalla figlia Lucia sui fatti più importanti della sua vita. Il dialogo tra padre e figlia risulta interessante anche perché le domande sono rivolte in algherese, ma le risposte sono date in lingua sarda.

La registrazione (in audiocassetta) inizia con la musica de su “Ballu e su dillaru” suonata con il piffero a 87 anni da Gavino Lorettu. Continua la lettura di Gavino Lorettu grande invalido di guerra

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Anni sessanta – Musica ad Alghero e il gruppo “I CATALANI”

di Giovanna Tilocca

Negli anni Cinquanta-Sessanta, superato il trauma del periodo bellico, il mondo occidentale era in rapida evoluzione e ciascuno poteva sperare in un salto di qualità della vita in tutti gli ambiti. In quegli anni Alghero era rinata e godeva di un particolare clima di entusiasmo e di fiducia nei confronti del roseo futuro che le si presentava. La generazione nata negli anni Quaranta era un vero esercito di giovani di belle speranze; molti frequentavano il Liceo Classico Manno, oppure si iscrivevano ad un Istituto Scolastico di Sassari dove si recavano in treno, per acquisire un titolo di studio che avrebbe permesso loro un inserimento più importante nel tessuto economico e sociale rispetto alle famiglie di origine. La nostra bella città isolata nell’Isola ora sembrava una perla rara da scoprire e valorizzare; aveva una gran voglia di vivere esperienze nuove e di aprirsi al mondo che, grazie all’aeroporto di Fertilia, era diventato più piccolo e più vicino. E soprattutto c’era voglia di musica, di canti e di balli. Alghero, anche grazie ad una nutrita componente di immigrati da Napoli e dintorni che dal Settecento in poi aveva stabilito la propria dimora in città, si avvantaggiava di una tradizione di sonorità mediterranee allegre e briose che sottolineavano temi arguti e spiritosi. Per ricordare alcuni brani posso citare Ciù Franziscu, Ohi Michel davaglia legu, Anem anant, Lu caragol, Giuan Antoni Bichiruiu, accanto a serenate di carattere tipicamente partenopeo come Daspeltata. Alghero amava la musica, compresa quella lirica e ogni anno c’era la stagione operistica; aveva le bande musicali che accompagnavano eventi religiosi e civili e si esibivano spesso; i giovani potevano frequentare uno spazio privilegiato, il Cavallino Bianco, una terrazza sul mare dove nelle belle serate si recavano a ballare. Ben presto anche i luoghi più prestigiosi divennero piste da ballo, ad iniziare dalla rotonda della villa Las Tronas ancora abitata dal Conte di Sant’Elia. Fu poi la volta del Cavallino Bianco, ormai dismesso, dove l’amministrazione comunale costruì i locali per un night club, occupati subito da El Fuego; aprirono inoltre i night club della Torre di Sulis e della torre di san Giacomo. In questo clima così spensierato e nello stesso tempo impegnato, negli anni Cinquanta sono nati uno dopo l’altro, diversi gruppi musicali che allietavano le feste durante il Carnevale, il Capodanno e la stagione estiva quando Alghero accoglieva numerosi turisti italiani e stranieri che trascorrevano da noi le loro vacanze affascinati dalle meravigliose spiagge solitarie alle quali si arrivava soltanto con l’uso di carrozze o delle barche da diporto dei Ceravola, una famiglia stabilitasi in città nel 1870 proveniente da Livorno ma in realtà di origine meridionale con ulteriori apporti da Capri e da Napoli negli ultimi decenni dell’Ottocento. Non è un caso dunque se troviamo questo cognome citato di frequente tra i musicisti e i cantanti algheresi.

Non sto qui a rievocare i numerosi complessi nati fin dai primi anni Cinquanta e arrivo al 1963 quando, dopo aver maturato diverse esperienze, quattro musicisti algheresi decidono di fare un salto di qualità. Iniziano dunque a guardare al di là di Alghero, convinti di avere delle professionalità da proporre anche fuori dall’Isola e fondano il gruppo de I Catalani. Per avere maggiori notizie ho voluto sentire Francesco Chessa, Piero Cunedda e Francesco Balzani, e da loro ho saputo che l’idea era nata dalla collaborazione dei due chitarristi Giovannino Niolu e Angelo Ceravola, iniziata nel 1957 quando, appena diciassettenni, avevano iniziato a suonare insieme nei gruppi che si esibivano nelle sale da ballo. Giovannino era un eccellente chitarrista che, come suol dirsi, aveva la musica nel sangue, ed era in perfetta sintonia con Angelo. Entrambi autodidatti avevano approfondito la conoscenza della musica con lo studio del solfeggio e avevano fatto della chitarra una passione che li ha accompagnati tutta la vita anche se per Giovannino il sogno si è spezzato troppo presto, nel 1971, a causa di un incidente automobilistico. Il Complesso avrà dunque il nome I Catalani che, se da un lato rievoca la funesta dominazione catalana, dall’altro è un richiamo ai Beatles. Infatti il nome del complesso ha una curiosa origine che vale la pena di raccontare.

In quegli anni erano in voga i Beatles. Come si sa la parola inglese beatle significa scarafaggio, blatta. Ad Alghero gli scarafaggi erano indicati con il termine lus cataranz, come a Sassari gli scarafaggi erano li cadarani per sottolineare la repulsione che i dominati provavano per i dominatori. In altre parole I Catalani prendevano il significato di scarafaggi, e non solo di abitanti della Catalogna.

Ora però lasciamo la storia agli storici e parliamo di cose più piacevoli.

Al nuovo complesso formatosi nel corso del 1963, si aprivano occasioni veramente speciali che li avrebbero portati ad esibirsi oltremare, nella riviera adriatica, in Catalogna e a Parigi in occasione dei Giochi Floreali che lus gialmanz cataranz organizzavano ogni anno in una differente città. A Parigi i quattro musicisti erano accompagnati dai fratelli Nonis, convinti catalanisti.

Francesco Chessa, Giovannino Niolu, Piero Cunedda e Angelo Ceravola sulla terrazza del Fuego
Come si può vedere dalla foto, l’abbigliamento è particolarmente curato e comprende camicia bianca con papillon nero, e pantaloni neri. Le varie giacche sono sempre confezionate con un tessuto lamé.

Arriviamo al 2 giugno 1964 quando nel teatro Selva di Alghero I Catalani partecipano alle finali regionali organizzate dall’Enal di Sassari in collaborazione con l’Azienda Autonoma di Soggiorno e Turismo di Alghero, ottenendo il primo posto fra i complessi strumentali isolani. Hanno così la possibilità di rappresentare la Sardegna a Messina alle finali nazionali del concorso che si tengono nell’ambito del Ferragosto Messiniano. Il risultato è stato ottimo in quanto il gruppo si è piazzato al secondo posto. È subito arrivata la proposta di incidere dei brani musicali per la casa discografica Italmusica di Milano. Alla fine del 1964 I Catalani si recano a Milano e incidono due dischi microsolco 45 giri con quattro canzoni, tutte in algherese: l’Ave Maria, Ses coma un’astreglia, Daspeltata e Lu Sulitari.

L’Ave Maria con testo in algherese, musicata da Isabella Montanari, insegnante di pianoforte a Sassari;

Ses coma unastreglia, con parole di Franco Ceravola Rosella e musica di Angelo Ceravola;

Daspeltata, canto tradizionale, conosciuto anche come Serenara a Tareseta con parole di Ramon Cravagliet (Antoni Ciuffo) e musica di Joan Pais;

Lu sulitari, scritta e musicata da Pasqual Gallo che è anche la voce solista del pezzo.

I dischi sono stati venduti in poco tempo e per quanto ci fosse sempre una grande richiesta, non sono stati più stampati.

Il gruppo, che funzionava molto bene a livello strumentale, talvolta si avvaleva delle voci soliste delle cantanti algheresi Marianina Sanna e Gina Marrosu. Nell’ottobre 1965 Piero Cunedda ha dovuto lasciare il complesso in quanto impegnato nella leva militare e la batteria è stata affidata a Francesco Balzani. Nel 1968 anche Francesco Balzani è partito per fare il servizio militare ed è stato sostituito da Tore Mura (Tintinnaia) o da Ignazio Ciampelli fino al suo ritorno.

I Catalani davanti a Villa Mosca e di fronte all’ingresso del night El Fuego

Il Complesso aveva numerosi impegni sempre curati per la parte contrattuale da Francesco Chessa. Quando il quartetto si spostava per raggiungere località al di fuori dall’Isola, prendeva l’aereo nel fine settimana ma il lunedì si tornava alla base perché sia Francesco che Giovannino dovevano proseguire la loro attività lavorativa. I musicisti erano spesati di tutto e avevano buoni ingaggi di gran lunga superiori a quelli che ottenevano ad Alghero.

Bella foto che ritrae il gruppo con la cantante Marianina Sanna al porto di Alghero

Dal mese di aprile e fino a luglio il complesso era richiesto dal night El Fuego, gestito da Nereo Truffo che non badava a spese per avere nei mesi di luglio e agosto artisti conosciuti a livello nazionale ed internazionale come Abbe Lane e suo marito Xavier Cugat. El Fuego era anche l’unico night della Sardegna autorizzato a far esibire spogliarelliste in sala. In quegli anni Alghero ha meritato indiscutibilmente il titolo di Porta d’oro del turismo sardo. I frequentatori dei locali notturni erano agiati commercianti, noti professionisti, dirigenti civili e militari, tutti di una certa età perché i prezzi dei night non erano alla portata dei giovani che dovevano accontentarsi di sale da ballo più modeste.

Oltre che da El Fuego I Catalani venivano ingaggiati dalla Bardana di Gianvittorio Vacca, dalla Torre di Sulis, dall’Whisky a go go, dal Lido Iride di Platamona, dall’Hotel Margherita, dall’Eleonora (albergo dei Fonnesu, al Trò), da El Faro e da altri alberghi nel corso di tutto l’anno, senza differenze stagionali in quanto i locali notturni erano sempre aperti, tranne pochissimi giorni all’anno legati a ricorrenze religiose particolari come ad esempio la Settimana Santa.

I Catalani erano dunque lanciati a proseguire nella loro brillante carriera e col tempo il loro affiatamento e la loro professionalità aveva raggiunto eccellenti livelli. Il vasto programma proposto comprendeva i successi dei Beatles, i ritmi sudamericani, e non mancavano le più recenti canzoni del panorama canoro internazionale.

Come si nota dalle foto i quattro musicisti erano sempre abbigliati con cura e dobbiamo darne il merito al sarto Francesco Chessa, che non solo suonava il contrabbasso nel complesso, ma si occupava anche delle impeccabili giacche tutte in tessuto lamè di vari colori che, da provetto stilista, egli realizzava fornendo ciascun componente di una ricca varietà di capi di abbigliamento da indossare adattandoli ad ogni occasione.

Ottobre 1965 – Foto di Vida pubblicata sull’Unione Sarda: Giovannino Niolu, Angelo Ceravola,
Francesco Balzani e Francesco Chessa

Nell’estate del 1966 I Catalani decisero di trasferirsi in Emilia Romagna alla ricerca dell’occasione che li avrebbe portati ad emergere anche a livello nazionale e vi rimasero per 40 giorni. Giovannino che aveva il negozio di barbiere in quel periodo lo affidò ad un amico, mentre Francesco Chessa non partecipò dato che non poteva lasciare la sua attività per un così lungo periodo di tempo e fu sostituito da Franco Niccu con la sua chitarra basso.

Durante tutto quel periodo il gruppo occupava il piano terra di una villetta a Formignana in provincia di Ferrara e aveva un cuoco d’eccezione dato che Angelino veniva da una lunga tradizione gastronomica familiare. In quei quaranta giorni il gruppo si esibì nei locali notturni e nelle feste di piazza del Veneto, della Riviera romagnola, delle Marche fino a Pesaro e non ebbe un giorno di pausa. I Catalani furono anche chiamati per accompagnare il cantante francese Gilbert Becaud a Contarina in Veneto nel locale Milleluci. La loro professionalità, il loro repertorio molto vasto e meticolosamente curato, stavano dando dei risultati al di là di ogni previsione e certamente se il loro soggiorno si fosse prolungato la loro posizione si sarebbe consolidata tra i complessi italiani. Ma evidentemente non era stato programmato un allontanamento così lungo da Alghero e infine sono dovuti rientrare in città dopo poco più di un mese di permanenza.

Ora in prospettiva si prevedevano quattro giovani musicisti lanciati alla conquista di ulteriori successi mentre Alghero finalmente acquisiva nuova visibilità e si misurava con altre realtà sarde e italiane per ottenere il posto che le spettava nel panorama artistico del momento. I virtuosismi di Giovannino con la chitarra erano molto apprezzati da intenditori e non, e il futuro della Band si presentava ricco di successivi sviluppi. Ma in quell’indecifrabile futuro il destino preparava un evento che in un solo impercettibile attimo ha fatto svanire il sogno. Accadono tanti incidenti, ogni giorno, eppure quasi tutti si risolvono senza conseguenze perché c’è sempre qualcosa che pone un rimedio agli errori. Difficilmente tutto va storto, c’è sempre un quid che evita il peggio. Rare volte le situazioni si svolgono in modo tale che le circostanze si accaniscono e portano tutte verso un tragico epilogo. E in quella domenica del novembre 1971 è accaduto proprio questo. Un banale errore nella manovra, e un albero proprio lì, pronto a fermare la corsa dell’auto ormai ingovernabile di Giovannino Niolu che non ha potuto in alcun modo evitare l’urto terribile che ha messo fine alla sua giovane vita nella pineta di Alghero. Non ci sono parole per esprimere ciò che si prova in occasione di tali tragedie e allora non c’è alternativa al silenzio.

Locandina che annuncia la tournée de I Catalani in Emilia Romagna e in Veneto. Siamo nell’estate del 1966.
Come si può capire dalla locandina, I Catalani avevano ottenuto lusinghieri successi anche in Catalogna dove avevano eseguito il loro repertorio di canzoni algheresi.

A noi che abbiamo attraversato gli anni ora resta soltanto il compito di raccontare gli accadimenti perché, come si usa dire, la vita continua.

Purtroppo la morte di Giovannino a soli 31 anni è stato un grave colpo per I Catalani che avevano perso l’elemento trainante sia musicalmente che emotivamente perché Giovannino era una persona positiva, pronta agli entusiasmi e desiderosa di dare sempre il meglio di sé con la sua amata chitarra.

Preso atto che non era più possibile mantenere il complesso, Angelo, Francesco Chessa e Francesco Balzani hanno chiuso quel capitolo della loro vita anche se in realtà non hanno mai interrotto la loro attività di musicisti.

Angelo Ceravola (Alghero 26.1.1940 – 24.12.2009) nel 1973 ha formato un quartetto con suo cugino Franco Ceravola Rosella che faceva il cantante, con il chitarrista Carmelo Vilardi e con il batterista Pupo Mundula. Il nuovo gruppo ha mantenuto il nome I Catalani. In seguito Pupo Mundula ha abbandonato il complesso che è diventato un trio. Angelo non ha mai lasciato la sua chitarra, fino alla conclusione dei suoi giorni. Era un bravo ed apprezzato disegnatore tecnico, e ha collaborato con diversi ingegneri, architetti e geometri. È venuto a mancare il 24 dicembre 2009 un mese prima di compiere 70 anni.

Francesco Chessa (Alghero 12.10.1934) continua ora alla sua bella età di 90 anni a scrivere musiche per testi quasi tutti in algherese e ha veramente un lungo e ricco curriculum di compositore alle sue spalle. Fino ad alcuni anni fa aveva ancora il negozio di abbigliamento essendo lui stesso un rinomato sarto da uomo.

Piero Cunedda nel 1965 a causa degli obblighi di leva ha dovuto lasciare il complesso ed è stato sostituito da Francesco Balzani; si è anche ritirato dalla squadra di basket Dinamo Sassari dove giocava in serie C. Al suo ritorno ha ripreso l’attività di batterista con varie formazioni che si esibivano soprattutto negli hotel e infine la musica è diventata un passatempo per le serate con gli amici. Gestiva una agenzia di viaggi.

Francesco Balzani (Alghero 25.10.1948) nel 1973 ha formato il complesso gli Isolani e si è esibito in gruppo oppure da solo ad Alghero e in varie località sarde, italiane ed estere fino al 2007. Ha proseguito nella sua attività di musicista compositore che continua ancora oggi nella sua sala di registrazione. Fino a pochi anni fa ha avuto un avviato negozio di mobili.

Tutte le fiabe, quando finiscono, lasciano un bel ricordo che non si spegne neppure quando viene scritta la parola “fine”, e talvolta continuano nel tempo fino a diventare leggende. Oggi possiamo dire che negli anni Sessanta ad Alghero ci sono stati I Catalani, in un momento speciale che la memoria conserva tra le immagini più preziose e felici di un’epoca lontana e favolosa dello scorso Millennio. Per noi sono già una leggenda.

Franco Ceravola Rosella (1940-2023) era molto amico di Giovannino Niolu (1940-1971) e la sua morte prematura lo ha scosso profondamente. A lui ha dedicato una poesia in algherese musicata da suo cugino Angelo Ceravola.

MEMORIA ’71

Parauras de Franco Ceravola

Musica de Angial Ceravola

Coma una gota

calgura nel pou de la durò

ses passat.

Lo cor ascolta

ne la tristura de las cosas

la veu paldura.

Nel camì del tenz molt

lu pansament selca

un so’ dolz de ghiterra

sa cunfundi ama ‘l racolt

i somis, tanta somis calguz

nel camì del tenz molt!

Aschelzus de amisisia i gioz

de giuvantut alegra.

Ma més de tot musica

chi goc (i) ne la musica.

Las manz coma dos pinzels

pintan las notas

i una ghiterra gran coma un sol

canta, riu, prora.

La talda ‘l pansament pres de la por

no vol creura,

ma achel so’ de ghiterra

sa fa agliunt

lu cor, chi astrigniment

chi gliastima

lu che es ver es viu

i prasent

i la durò sa mou

ne l’ampussibra!

Pe’ poc resta lu racolt

ne la talda

de un mamentu paldut!

RICORDO ’71

Parole di Franco Ceravola

Musica di Angelo Ceravola

Come una goccia

caduta nel pozzo del dolore

sei passato.

Il cuore ascolta

nella tristezza delle cose

la voce perduta.

Nel cammino del tempo morto

il pensiero cerca

un dolce suono di chitarra

si confonde con il ricordo

e sogni, tanti sogni caduti

nel cammino del tempo morto!

Scherzi di amicizia e giochi

di allegra gioventù.

Ma più di tutto musica

che gioia nella musica.

Le mani come due pennelli

dipingono le note

e una chitarra grande come un sole

canta, ride, piange.

La sera il pensiero preso dalla paura

non vuol credere,

ma quel suono di chitarra

si fa lontano

il cuore, che struggimento

che pietà

ciò che è vero è vivo

e presente

e il dolore si muove

nell’impossibile!

Per poco resta il ricordo

nella sera

di un momento perduto!

Poesia premiata ai Giochi Floreali di Alghero nel 1973 con la Coppa Joan Pais.

Dagli appunti dell’autore:

Un allegro suono di chitarra si spegne: vien soffocato per sempre dal rombo di una macchina, “cometa metallica” che dopo una folle corsa si schianta. È la morte istantanea, la morte violenta, la morte incredibile; ma le immagini riescono a soffocare la morte.

Esse sono vive, presenti, multiformi.

E se la fine ci si presenta con tutta la sua realtà incombente, in un ultimo impeto si solleva la volontà dell’uomo che con la concretezza della sua vita che continua negli altri sconfigge ogni giorno la morte.

N. B. – Le parole algheresi sono scritte secondo la pronuncia per renderle leggibili a tutti.

Testi e siti consultati:

Maurizio Maiotti e Graziano dal Maso, 1964-1969, I complessi musicali italiani - La loro storia attraverso le immagini, Vol. III (Lettera C), pp. 1425, 1426, 1427
G. Tilocca, Famiglie algheresi dal 1700. La famiglia Ceravola, Edicions de l'Alguer, 2020
Cfr. Storiedialghero.it I favolosi anni Sessanta: il mitico Night El Fuego, di Nino Monti e Carmelo Murgia
Cfr. https://www.blogger.com/blog/post/edit/1269807318449905089/4027146797329018323 Musica anni 50/80 ad Alghero, di Giovanna Tilocca
https://blog.libero.it/nonbasta/ di Franco Ceravola Rosella
https://www.blogger.com/blog/post/edit/1269807318449905089/6327576938574625627 Alghero: la sua musica, di Franco Ceravola Rosella
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